algún derecho a eso ". Posteriormente, cuando el asesinato ya se haya cometido, se repondrá la caracterización del héroe para que el lector comprenda por qué se cometió: orgulloso, sabiendo lo que vale ... en harapos y botas sin suela, se para frente a unos Cuartel y aguanta sus abusos, y aquí una deuda inesperada frente a sus narices, una factura vencida ... "provocada por la condición social del pobre estudiante". Y lo que está sucediendo en el alma del héroe, sus experiencias dolorosas, el autor revela al lector, describiendo los sueños de Raskolnikov. Hay uno más, quizás el significado más importante del sueño: la actitud interior de Raskolnikov hacia el crimen. Una escena terrible, la sangre derramada está conectada en la mente de Raskolnikov con un asesinato premeditado. Al despertarse, Rodion, sorprendido, recuerda inmediatamente lo que planeaba hacer - sobre el próximo asesinato de la anciana prestamista: “¡Dios! - exclamó, "pero de verdad ... de verdad tomaré un hacha, empezaré a golpearle la cabeza, le romperé el cráneo ... me resbalaré en sangre pegajosa y cálida ... Señor, ¿de verdad?" Este es el comienzo de la "idea experimentada". Mientras se dominaba lógicamente, no había miedo. Pero luego los sentimientos del héroe cobraron vida. La naturaleza humana se rebela, y aparece una confesión: "... después de todo, sabía que no podía soportarlo ... no podía soportarlo ... esto es mezquino, asqueroso, bajo ... ..." Pero Al reflexionar sobre este sueño, Raskolnikov tiene una idea más clara de los motivos del asesinato. En primer lugar, crece el odio hacia los verdugos del "jabalí" y, en segundo lugar, crece el deseo de ascender al cargo de juez, de "tener el derecho" de castigar a los presuntuosos "dueños". Pero Raskolnikov no tuvo en cuenta una cosa: la incapacidad de una persona amable y honesta para derramar sangre. Incluso sin matar a nadie, se da cuenta del destino de la maldita idea, pero la terrible decisión sigue madurando en el alma de Rodion. Una conversación entre un estudiante y un oficial en una taberna sobre el asesinato de una anciana por dinero, con la que se pueden hacer “mil buenas obras y empresas ... En una vida, miles de vidas salvadas de la decadencia y decaer. Una muerte y cien vidas a cambio, ¡pero después de todo, hay aritmética! ... "La frase sobre la pluralidad de los que sufren resultó ser muy importante para Rodion. A partir de ese momento, se formularon las vagas ideas de Raskolnikov sobre el asesinato. en la teoría de dividir a las personas en elegidos, muy por encima de la gente común, que obedece resignadamente a personalidades fuertes. Por tanto, Napoleón está cerca de Raskolnikov. La medida de todos los valores de Raskolnikov es su propio "yo". Más tarde argumentaría que la personalidad "extraordinaria" "tiene derecho a permitir que su conciencia traspase ... otros obstáculos, y sólo si la implementación de su idea (a veces saludable, quizás para toda la humanidad) lo requiere". El permiso "a la sangre según la conciencia", pero con el fin de "destruir el presente en nombre de lo mejor" define la posición de Raskolnikov. Dostoievski demuestra cuán monstruosa es esta cosmovisión, porque conduce a la desunión entre las personas, hace a una persona desamparada antes el mal, lo convierte en esclavo de sus propias pasiones y así lo destruye. El mundo construido sobre estos principios es un mundo de arbitrariedad, donde todos los valores humanos universales colapsan y las personas dejan de entenderse, donde todos tienen su propia verdad, su propio derecho y todos creen que su verdad es verdadera, donde la línea entre el bien y el mal se difumina. Este es el camino hacia la muerte de la raza humana Después del asesinato, comenzó un nuevo período en la vida interior de Raskolnikov. Hubo un punto de inflexión en su mente. Era como si se hubiera abierto un abismo entre él y la gente, tanta soledad, tanta alienación, tanta melancolía desesperada que sentía: "Algo completamente desconocido para él estaba sucediendo, algo nuevo ... nunca antes". "Le parecía que se había separado de todos y de todo con unas tijeras en este momento". Raskolnikov no puede vivir a la antigua. Lo que había hecho se convirtió en una barrera infranqueable entre él y todos los que lo rodeaban. En una dolorosa soledad, comienza una dolorosa comprensión de lo que ha hecho. Y no hay fin para el dolor, el sufrimiento. No se puede perdonar a sí mismo que, por un deseo egoísta de hacer valer su fuerza, cometió un acto demencial: “... había que averiguar entonces ... si yo era un piojo, como todos, o un humano? ¡Si podré traspasarme o no! ... ¿Soy una criatura temblorosa o tengo el derecho? ”. En el sufrimiento, llega a repensar los valores morales:“ ¿Maté a una anciana? Me suicidé ". Los tormentos morales de Raskolnikov se ven agravados por el hecho de que el investigador Porfiry Petrovich adivina sobre su crimen y, por lo tanto, reunirse con él es una nueva etapa en el autoexamen de Rodion, una fuente de transformación adicional. “El sufrimiento es una gran cosa”, dice Porfiry Petrovich. Aconseja a Rodion que encuentre una nueva fe y vuelva a una vida digna y señala la única forma de autoafirmación del individuo: "Conviértete en el sol, te verán". Dostoievski sostiene que solo a través de lo positivo, lo elevado, lo humano puede uno levantarse. La verdadera portadora de la fe en la novela es Sonya Marmeladova. Sonya no es un exponente de la conciencia de la autora, pero su posición es cercana a la de Dostoievski, pues para ella el valor más alto en la tierra es el hombre, la vida humana. Cuando Raskolnikov se vuelve insoportable, va a Sonya. Sus destinos tienen mucho en común, muchas cosas trágicas. Sonya sintió lo principal de Raskolnikov: que él era "terriblemente, infinitamente infeliz" y que la necesitaba. Sonya cree que Raskolnikov cometió un crimen ante Dios, ante la tierra rusa y el pueblo ruso, y por eso lo envía a arrepentirse en la plaza, es decir, a buscar la salvación y el renacimiento entre las personas. El castigo de su propia conciencia es peor para Raskolnikov que los trabajos forzados. Entiende que solo en el amor y el arrepentimiento puede encontrar la salvación. Sonia se convierte gradualmente en parte de su existencia. Raskolnikov ve: la religión, la fe en Dios para Sonya es lo único que le queda "al lado de su padre infeliz y su madrastra, que está loca de dolor, entre niños hambrientos, gritos y reproches feos".
La BBC emitió recientemente una serie de televisión sobre Guerra y paz de Tolstoi. En Occidente, todo es como el nuestro; allí también, el lanzamiento de la adaptación cinematográfica (televisiva) aumenta drásticamente el interés por la fuente literaria. Y ahora, la obra maestra de Lev Nikolaevich se convirtió repentinamente en uno de los más vendidos y, junto con ella, los lectores se interesaron por toda la literatura rusa. En esta ola, el popular sitio literario Literary Hub publicó el artículo "Las 10 heroínas literarias rusas que debe conocer". Me pareció que esta es una vista lateral interesante de nuestros clásicos y traduje el artículo para mi blog. Lo esparcí aquí también. Las ilustraciones están tomadas del artículo original.
¡Atención! Hay spoilers en el texto.
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Sabemos que todas las heroínas felices son igualmente felices, y que toda mujer infeliz es infeliz a su manera. Pero el hecho es que hay pocos personajes felices en la literatura rusa. Las heroínas rusas tienden a complicarse la vida. Así debe ser, porque su belleza como personajes literarios proviene en gran medida de su capacidad para sufrir, de sus trágicos destinos, de su "rusividad".
Lo más importante que hay que entender sobre los personajes femeninos rusos es que sus destinos no son historias de superación de obstáculos para lograr "y vivieron felices para siempre". Guardianes de los valores rusos primordiales, saben que la vida es más que felicidad.
Al principio estaba Tatiana. Esta es una especie de Eva de la literatura rusa. Y no solo porque cronológicamente es el primero, sino también porque Pushkin ocupa un lugar especial en los corazones rusos. Casi cualquier ruso es capaz de recitar de memoria la poesía del padre de la literatura rusa (y después de unos tragos de vodka, muchos lo harán). La obra maestra de Pushkin, el poema "Eugene Onegin", es la historia no solo de Onegin, sino también de Tatyana, una joven inocente de provincias que se enamora del personaje principal. A diferencia de Onegin, quien se muestra como un bon vivant cínico echado a perder por los valores europeos de moda, Tatiana encarna la esencia y la pureza del misterioso alma rusa. Incluyendo una tendencia al autosacrificio y un desprecio por la felicidad, como lo demuestra su famoso rechazo a la persona que ama.
A diferencia de Tatyana de Pushkin, que resiste la tentación de llevarse bien con Onegin, Anna Tolstoy abandona tanto a su marido como a su hijo para huir con Vronsky. Como verdadera heroína dramática, Anna voluntariamente no Buena elección, una elección por la que tendrá que pagar. El pecado de Anna y la fuente de su trágico destino no es que dejó al niño, sino que, complaciendo egoístamente sus deseos sexuales y románticos, olvidó la lección del altruismo de Tatiana. Si ves una luz al final del túnel, no te hagas ilusiones, podría ser un tren.
En Crimen y castigo de Dostoievski, Sonya aparece como la antípoda de Raskolnikov. Puta y santa al mismo tiempo, Sonya acepta su existencia como un camino de martirio. Habiéndose enterado del crimen de Raskolnikov, ella no lo rechaza, al contrario, lo atrae hacia ella para salvar su alma. La famosa escena es característica aquí cuando leen la historia bíblica de la resurrección de Lázaro. Sonya puede perdonar a Raskolnikov, ya que cree que todos son iguales ante Dios y Dios perdona. Para el asesino arrepentido, esto es un regalo del cielo.
Natalia es el sueño de todos: inteligente, alegre, sincera. Pero si Tatyana de Pushkin es demasiado bueno para ser verdad, Natalya parece viva, real. En parte porque Tolstói añadió otras cualidades a su imagen: es caprichosa, ingenua, coqueta y, según las costumbres de principios del siglo XIX, un poco engreída. En Guerra y paz, Natalia comienza como una adolescente encantadora, exudando alegría y vitalidad. A lo largo de la novela, ella envejece, aprende las lecciones de la vida, domestica su corazón cambiante, se vuelve más sabia, su personaje adquiere integridad. Y esta mujer, que generalmente no es característica de las heroínas rusas, sigue sonriendo después de más de mil páginas.
Al comienzo de la obra Three Sisters de Chéjov, Irina es la más joven y está llena de esperanza. Su hermano y sus hermanas mayores son llorones y caprichosos, están cansados de la vida en las provincias y el alma ingenua de Irina está llena de optimismo. Sueña con volver a Moscú, donde, en su opinión, encontrará su verdadero amor y será feliz. Pero, a medida que la oportunidad de mudarse a Moscú se evapora, se da cuenta cada vez más de que está atrapada en el pueblo y pierde la chispa. A través de Irina y sus hermanas, Chéjov nos muestra que la vida es solo una serie de momentos tristes, solo ocasionalmente intercalados con breves explosiones de alegría. Como Irina, perdemos nuestro tiempo en nimiedades, soñando con un futuro mejor, pero poco a poco nos damos cuenta de la insignificancia de nuestra existencia.
En la novela "Un nido noble", Turgenev creó un modelo de la heroína rusa. Liza es joven, ingenua, de corazón puro. Está dividida entre dos novios: un oficial joven, guapo y alegre y un hombre viejo, triste y casado. ¿Adivina a quién eligió? La elección de Lisa dice mucho sobre el misterioso alma rusa. Claramente se dirige hacia el sufrimiento. La elección de Lisa muestra que la búsqueda de la tristeza y la melancolía no es peor que cualquier otra opción. Al final de la historia, Lisa está decepcionada de amor y va a un monasterio, eligiendo el camino del sacrificio y las dificultades. “La felicidad no es para mí”, explica su acto. "Incluso cuando esperaba la felicidad, mi corazón siempre estaba apesadumbrado".
Cronológicamente, la última de la lista, Margarita de Bulgakov, es una heroína extremadamente extraña. Al comienzo de la novela, se trata de una mujer infeliz en el matrimonio, luego se convierte en la amante y musa del Maestro, para luego convertirse en una bruja volando en una escoba. Para el Maestro, Margarita no es solo una fuente de inspiración. Ella se convierte, como Sonya para Raskolnikov, en su sanadora, amante y salvadora. Cuando el Maestro está en problemas, Margarita recurre a nada menos que al mismo Satanás en busca de ayuda. Habiendo concluido, como Fausto, un contrato con el Diablo, no obstante se reencuentra con su amado, aunque no del todo en este mundo.
En "Darling", Chéjov cuenta la historia de Olga Semyonova, un alma amorosa y gentil, una persona sencilla que, como dicen, vive enamorada. Olga se queda viuda antes de tiempo. Dos veces. Cuando no hay nadie a quien amar, se encierra en compañía de un gato. En una reseña de Darling, Tolstoi escribió que con la intención de ridiculizar a la mujer oscura, Chéjov creó accidentalmente un personaje que le agradaba mucho. Tolstoi fue aún más lejos, condenó a Chéjov por una actitud excesivamente dura hacia Olga, instándola a juzgar su alma, no su intelecto. Según Tolstoi, Olga encarna la capacidad de las mujeres rusas para amar incondicionalmente, una virtud desconocida para los hombres.
En la novela "Padres e hijos" (a menudo traducida incorrectamente como "Padres e hijos"), Madame Odintsova es una mujer solitaria de edad madura, y el sonido de su apellido en ruso también insinúa soledad. Odintsova es una heroína atípica que se ha convertido en una especie de pionera entre los personajes literarios femeninos. A diferencia de otras mujeres de la novela, que siguen las obligaciones que les impone la sociedad, la señora Odintsova no tiene hijos, no tiene madre ni marido (es viuda). Ella defiende obstinadamente su independencia, como la Tatyana de Pushkin, rechazando la única oportunidad de encontrar el amor verdadero.
La heroína de El idiota, Nastasya Filippovna, da una idea de lo complejo que es Dostoievski. La belleza la convierte en víctima. Huérfana en la infancia, Nastasya se convierte en una mujer mantenida y la amante de un anciano que la recogió. Pero cada vez que intenta liberarse de las garras de su posición y construir su propio destino, sigue sintiéndose humillada. Los sentimientos de culpa arrojan una sombra fatídica sobre todas sus decisiones. Por tradición, como muchas otras heroínas rusas, Nastasya tiene varias opciones para el destino, principalmente asociadas con los hombres. Y de acuerdo con la tradición, no puede tomar la decisión correcta. Rindiéndose al destino en lugar de luchar, la heroína se dirige hacia su trágico final.
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El autor de este texto es el escritor y diplomático Guillermo Erades. Trabajó durante algún tiempo en Rusia, conoce bien la literatura rusa, es admirador de Chéjov y autor del libro Regreso a Moscú. Así que esta mirada no es del todo ajena. Por otro lado, ¿cómo escribir sobre heroínas literarias rusas sin conocer los clásicos rusos?
Guillermo no explica su elección de personajes. En mi opinión, la ausencia de la Princesa María o “ pobre Lisa"(Que, por cierto, fue escrito antes que Tatiana de Pushkin) y Katerina Kabanova (de" The Thunderstorm "de Ostroskiy). Me parece que estas heroínas literarias rusas son más conocidas en nuestro país que Liza Kalitina u Olga Semyonova. Sin embargo, esta es mi opinión subjetiva. ¿A quién agregarías a esta lista?
Los héroes literarios, por regla general, son ficción del autor. Pero algunos de ellos todavía tienen prototipos reales que vivieron en la época del autor, o personajes históricos famosos. Le diremos quiénes eran estas figuras desconocidas para un amplio círculo de lectores.
Incluso el propio autor admitió que Sherlock Holmes tiene muchas similitudes con su mentor Joe Bell. En las páginas de su autobiografía, se podía leer que el escritor a menudo recordaba a su maestro, hablaba de su perfil de águila, su mente inquisitiva y su asombrosa intuición. Según él, el médico podría convertir cualquier caso en una disciplina científica sistematizada y veraz.
A menudo, el Dr. Bell utilizó métodos deductivos de investigación. Solo un tipo de persona podía contar sus hábitos, su biografía e incluso a veces hacía un diagnóstico. Tras el lanzamiento de la novela, Conan Doyle se correspondió con el "prototipo" de Holmes, y le dijo que, tal vez, así se habría desarrollado su carrera si hubiera elegido un camino diferente.
La historia literaria de James Bond comenzó con una serie de libros escritos por el oficial de inteligencia Ian Fleming. El primer libro de la serie, Casino Royale, se publicó en 1953, pocos años después de que se asignara a Fleming el seguimiento del príncipe Bernard, que había pasado del servicio alemán a la inteligencia británica. Después de mucha sospecha mutua, los exploradores se hicieron buenos amigos. Bond reemplazó al príncipe Bernard para pedir Vodka Martini, al tiempo que añadió el legendario Shake Not Stir.
El hombre que se convirtió en el prototipo del gran combinador de las "12 sillas" Ilf y Petrov en sus 80 años todavía trabajaba como conductor en el ferrocarril en un tren de Moscú a Tashkent. Nacido en Odessa, Ostap Shor era propenso a aventuras con uñas delicadas. Se presentó como artista, o como gran maestro de ajedrez, e incluso actuó como miembro de uno de los partidos antisoviéticos.
Solo gracias a su notable imaginación, Ostap Shor logró regresar de Moscú a Odessa, donde sirvió en el departamento de investigación criminal y luchó contra el bandidaje local. Esta es probablemente la razón de la actitud respetuosa de Ostap Bender hacia el Código Penal.
Profesor Preobrazhensky de la famosa novela de Bulgakov " Del corazón de un perro"Fue también prototipo real- Cirujano francés de origen ruso Samuil Abramovich Voronov. A principios del siglo XX, este hombre causó sensación en Europa trasplantando las glándulas de un mono a una persona para rejuvenecer el cuerpo. Las primeras operaciones mostraron un efecto sorprendente: los pacientes ancianos experimentaron una actividad sexual renovada, mejoraron la memoria y la visión, la facilidad de movimiento y los niños con retraso mental ganaron alerta mental.
Miles de personas fueron tratadas en Voronova y el propio médico abrió su propia guardería de monos en la Riviera francesa. Pero no pasó mucho tiempo antes de que los pacientes del médico milagroso comenzaran a sentirse peor. Hubo rumores de que el resultado del tratamiento fue solo autohipnosis, y Voronov fue llamado charlatán.
El niño con la hermosa hada de Campanilla al mundo y al propio James Barry, autor de la obra escrita, fue presentado por la pareja de Davis (Arthur y Sylvia). El prototipo de Peter Pan fue Michael, uno de sus hijos. El héroe de cuento de hadas recibió de un niño real no solo la edad y el carácter, sino también las pesadillas. Y la novela en sí es una dedicatoria al hermano del autor, David, que murió un día antes de cumplir 14 años mientras patinaba.
Es una pena, pero protagonista de la novela "El retrato de Dorian Gray" arruinó significativamente la reputación de su vida original. John Gray, quien fue un protegido y amigo cercano de Oscar Wilde en su juventud, era hermoso, duro y tenía la apariencia de un niño de 15 años. Pero su feliz unión llegó a su fin cuando los periodistas se dieron cuenta de su relación. Un Gray enojado fue a la corte, recibió una disculpa del periódico, pero después de eso, su amistad con Wilde terminó. Pronto, John Gray conoció a Andre Raffalovich, un poeta y nativo de Rusia. Se convirtieron al catolicismo y, después de un tiempo, Gray se convirtió en sacerdote en la iglesia de San Patricio en Edimburgo.
La historia de Alicia en el país de las maravillas comenzó el día en que Lewis Carroll caminó con las hijas del rector de la Universidad de Oxford, Henry Lydell, entre las que se encontraba Alice Lydell. A Carroll se le ocurrió una historia sobre la marcha a pedido de los niños, pero las próximas veces no se olvidó de ella, sino que comenzó a componer una secuela. Dos años más tarde, el autor le presentó a Alice un manuscrito que constaba de cuatro capítulos, al que se adjuntaba una fotografía de la propia Alice a la edad de siete años. Se tituló "Un regalo de Navidad para una niña querida en memoria de un día de verano".
Como saben, Aleksey Tolstoi solo planeaba presentar "Pinocho" de Carlo Collodio en ruso, pero resultó que escribió una historia independiente, que claramente traza analogías con figuras culturales de esa época. Como Tolstoi no sentía debilidad por el teatro de Meyerhold y su biomecánica, fue el director de este teatro el que consiguió el papel de Karabas-Barabas. Se puede adivinar una parodia incluso en el nombre: Karabas es el marqués Carabas del cuento de Perrault, y Barabas es de la palabra italiana para estafador: baraba. Pero el papel no menos revelador del vendedor de sanguijuelas Duremar fue para el asistente de Meyerhold, que trabaja bajo el seudónimo de Voldemar Luccinius.
Según las memorias de Brian Boyd, biógrafo de Vladimir Nabokov, cuando el escritor estaba trabajando en su escandalosa novela "Lolita", revisaba regularmente las columnas de los periódicos, que publicaban informes de asesinatos y violencia. Su atención se centró en la controvertida historia de Sally Horner y Frank Lasalle en 1948: un hombre de mediana edad secuestró a Sally Horner, de 12 años, y la mantuvo con él durante casi 2 años, hasta que la policía la encontró en otro hotel de California. Lasalle, como el héroe de Nabokov, hizo pasar a la niña como su hija. Nabokov incluso menciona casualmente este incidente en el libro con las palabras de Humbert: "¿Hice con Dolly lo que Frank Lasalle, un mecánico de 50 años, hizo con Sally Horner, de 11 años, en 48?"
La historia de la creación de Carlson está mitificada e increíble. Los críticos literarios afirman que Hermann Goering se convirtió en un posible prototipo de este divertido personaje. Y aunque los familiares de Astrid Lindgren niegan esta versión, tales rumores todavía se producen en la actualidad.
Astrid Lindgren conoció a Goering en la década de 1920 cuando organizó un espectáculo aéreo en Suecia. En ese momento, Goering estaba "en su mejor momento", un famoso piloto-as, un hombre con carisma y excelente apetito. El motor detrás de la espalda de Carlson es una interpretación sobre el tema de la experiencia de vuelo de Goering.
Los partidarios de esta versión señalan que durante algún tiempo Astrid Lindgren fue una fanática ferviente del Partido Nacionalsocialista de Suecia. El libro sobre Carlson se publicó en 1955, por lo que no puede haber una analogía directa. Sin embargo, es posible que la imagen carismática del joven Goering influyera en la apariencia del encantador Carlson.
Robert Louis Stevenson en la novela "La isla del tesoro" retrató a su amigo Williams Hansley no como un crítico y poeta, que era de hecho, sino como un verdadero villano. Durante su infancia, William sufrió de tuberculosis y le amputaron la pierna hasta la rodilla. Antes de que el libro apareciera en los estantes de las tiendas, Stevenson le dijo a un amigo: “Tengo que confesarle, malvado en apariencia, pero amable de corazón, John Silver fue descartado de usted. No estás ofendido, ¿verdad? "
Según una versión, el osito de peluche de fama mundial recibió su nombre en honor al juguete favorito del hijo del escritor Milne, Christopher Robin. Sin embargo, como todos los demás personajes del libro. Pero, de hecho, este nombre proviene del apodo de Winnipeg, ese era el nombre del oso que vivió en el zoológico de Londres desde 1915 hasta 1934. Este oso tenía muchos admiradores, incluido Christopher Robin.
A pesar de que los personajes principales del libro se llaman Sal y Dean, On the Road de Jack Kerouac es puramente autobiográfico. Uno solo puede adivinar por qué Kerouac abandonó su nombre en el libro más famoso de los beatniks.
En El gran Gatsby, el autor Francis Scott Fitzgerald describió a Ginevra King, su primer amor, de manera profunda y conmovedora. Su romance duró desde 1915 hasta 1917. Pero debido a los diferentes estatus sociales, se separaron, después de lo cual Fitzgerald escribió que "los niños pobres ni siquiera deberían pensar en casarse con niñas ricas". Esta frase se incluyó no solo en el libro, sino también en la película del mismo nombre. Ginevra King también se convirtió en el prototipo de Isabelle Borge en Beyond Paradise y Judy Jones en Winter Dreams.
Especialmente para aquellos a los que les gusta sentarse a leer. Al elegir estos libros, definitivamente no te decepcionará.
Los héroes literarios leen mucho. Y con sentido. Por ejemplo, una prostituta de Kuprin's Pit está hojeando la novela de Abbe de Prevost La historia del Chevalier des Grieux y Manon Lescaut. E inmediatamente imaginamos cómo la niña caída sueña con el gran amor hermoso que el caballero tenía por Manon Lescaut. El héroe de la novela de Mary Shelley "Frankenstein, o el Prometeo moderno", un monstruo generado artificialmente que repugna a todo el mundo, lee "El sufrimiento del joven Werther". Lo que sugiere inmediatamente un alma gentil en él. Los escurridizos vengadores de la novela "Los diablos rojos" de Blyakhin son leídos por Gadfly de Ethel Lilian Voynich, Tom Sawyer, por novelas de piratas. Bulgakovsky Sharikov está estudiando la correspondencia entre Engels y Kautsky. En la novela de Dostoievski El idiota, "el cuchillo de jardín fue puesto en el libro de la biblioteca Madame Bovary, llevado por Rogozhin a Nastasya Filippovna para leerlo ...".
Incluso la heroína de la épica erótica "Cincuenta sombras de Grey" lee Anastacia. Y no de todos modos, pero los clásicos - la novela sentimental de Thomas Hardy "Tess de los d'Erbervilles". Así, el autor, por así decirlo, insinúa que esto no es solo erotismo para ti, ya ves, ¡qué personaje inteligente, no solo practica el sadomasoquismo!
A veces, el autor menciona sus propios libros, como, por ejemplo, Vladimir Korotkevich en "El castillo negro de Olshansky", sin embargo, habla de sí mismo de manera bastante irónica. En el "Cuadro de escritura" de Milorad Pavich, los héroes leen su propio "Diccionario Khazar".
También hay predilecciones por los libros bastante inesperadas de los héroes literarios.
1. “PI Karpov. Creatividad de los enfermos mentales y su influencia en el desarrollo de la ciencia, el arte y la tecnología "
Alexander Privalov de la novela de los hermanos Strugatsky "El lunes comienza el sábado" se organizó para la noche en el edificio de oficinas del Instituto de Magia y Hechicería, y allí se encontró con una especie de prototipo de lectores modernos.
“En el último sueño era el tercer volumen de“ Caminando por la agonía ”, ahora en la portada leo:“ PI Karpov. Creatividad de los enfermos mentales y su influencia en el desarrollo de la ciencia, el arte y la tecnología ". Golpeando mis dientes por el frío, hojeé el libro y miré a través de los insertos de colores. Luego leí el "Versículo No. 2":
En un círculo de nubes altas
Gorrión de alas negras
Tembloroso y solitario
Se eleva rápidamente por encima del suelo ".
Es curioso que el libro sobre el trabajo de los enfermos mentales no sea una ficción, fue publicado en 1926 y fue muy popular. El autor creía que “la psicosis circular parece ser una enfermedad muy interesante desde un punto de vista social. En nuestra opinión, los principales creadores de la vida y sus principales impulsores son los pacientes con tal psicosis ”, y“ el talento y el genio fluyen de las profundidades de las naturalezas desequilibradas, proteger y proteger a esta última es una de las venerables tareas que le compete a la sociedad y el estado ". El verso anterior es el verdadero trabajo del esquizofrénico. Se convirtió en una canción de Agatha Christie.
2. La historia "El pez escondido"
A Holden Caulfield, el héroe de la novela de Salinger "The Catcher in the Rye", le encanta hablar de libros: "... Me fascinan esos libros que, a medida que los lees hasta el final, pensarás de inmediato: sería bueno si este escritor se hiciera tuyo mejor amigo. " Los autores favoritos del adolescente deprimido incluyen Ring Lardner, Isaac Dysen, Somerset Maugham, Thomas Hardy y F.S. Fitzgerald. Sin embargo, la pieza favorita de Holden está escrita por su hermano mayor: “Antes, cuando vivía en casa, era un verdadero escritor. Quizás se enteraron de que él escribió el libro mundial de cuentos "El pez escondido". La mejor historia se llamó "El pez escondido", hay sobre un niño que no permitió que nadie mirara su pez dorado, porque lo compró con su propio dinero. Loco, ¡qué historia! Y ahora mi hermano está en Hollywood, está completamente enfermo ".
Hubo casos en que escolares diligentes buscaron obstinadamente en Internet la historia de Salinger "El pez escondido". Sin embargo, los fanáticos de la creatividad del escritor ya han compuesto más de una versión de una historia inexistente.
3. Colección de poemas del siglo XVII "Yong I Yana"
El protagonista de la novela de Andrey Mrya Samson Samasui admite: tres personas “Zrabili ўflyў en mayo la fraseología i pamagli farmavannu maih mastatskih pachuzzyaў. Geta tryyada: suzdzya Torba, zagadchyk to nardomu pyasnyar Garachy (Pushkinzon) i nastunik Mamon ". “Le diré al gran compositor de Garachag: Soy una fantasía traviesa, me estoy despertando, no me lo voy a dejar. Iago paema vyrymanyya ў congelo la revalorización del trovador ".
En la novela de Mrya hay muchas alusiones, hay conjeturas sobre la personalidad de Pushkinzon ... Pero en el Museo Shepelevsky, creado por Samosuy, hay, entre otras cosas, "tsikavy rukapis XV stagodzdzya" Ab gaspadarchym vyhavanni zhyvyoly ", el dzionnik de abzherstvo (siglo XўVI) del siglo III I. Art. - "Yeon i yana". Este último es fácilmente reconocible como el poema "Yana I I" de Yanka Kupala: los poetas jóvenes la criticaron por ser patriarcal, el círculo del calendario rimado de las ocupaciones campesinas no pudo inspirar a una generación de tractores y granjas colectivas. Por eso - y "colección del siglo XVII".
4. Salterio
Si Maksim Bogdanovich aconseja, entonces de manera convincente:
"Salterio, nyazhorstka cubierto, cuero marrón,
Yo ўjaў lloro barriendo adamknuў,
Perachytaў radki kirylitsy salto
Clavo la ingle de pachu en la cera y el incienso.
El salmo ocho es elemental.
"Juguete de yak alen shukaye
Krynitsy chist, así que bromeo sobre Dios ".
Yak veee fresh yae beauty está viva!
¡Yak se alegra por el alma lejana de May! "
5. Daniel Defoe. "Las aventuras de Robinson Crusoe"
Gabrielle Betteredge, mayordomo de Lady Julia Verinder de la novela Moonstone de Wilkie Collins, consulta el libro sobre las aventuras de Robinson y busca predicciones allí.
“No soy supersticioso; He leído muchos libros en mi vida; Soy, podría decirse, una especie de científico ... Por favor, no me consideren un ignorante cuando expreso mi opinión de que un libro como Robinson Crusoe nunca se ha escrito ni se escribirá nunca. Durante muchos años recurrí a este libro, generalmente en los minutos en los que fumaba en pipa, y era mi fiel amigo y consejero en todas las dificultades de este valle terrenal ... He usado seis nuevos "Robinsons Crusoe" en mi vida. En su último cumpleaños, mi señora me dio la séptima copia. Luego bebí demasiado en esto, y "Robinson Crusoe" volvió a ponerme en orden ".
Por lo tanto, todos los eventos de la novela donde el narrador es el Honorable Betteredge van acompañados de citas del mencionado libro de milagros.
6. Miguel de Cervantes. "El astuto hidalgo Don Quijote de La Mancha"
El héroe de la novela Flowers for Algernon de Daniel Keyes es el conserje Charlie Gordon. Acepta un experimento para aumentar la inteligencia. Alcanza el nivel de genio. Luego, regresión, y Charlie pierde la mente adquirida. “Leí un libro sobre un hombre que pensaba que era un caballero y se fue con un amigo en un caballo viejo. Todo lo que hizo siempre fue derrotado. Incluso cuando pensaba que los molinos eran dragones. Al principio me pareció que este era un libro estúpido porque si no estuviera loco, no habría tomado el molino por dragones y habría sabido que no hay magos y castillos encantados, pero luego recordé que todo esto debe significar algo más, sobre lo cual no está escrito en el libro, sino solo sugerencias. También hay un significado aquí. Pero no sé cuál. Me enojé porque lo sabía antes ".
7. "Obras de William Shakespeare en un volumen"
En la sociedad del futuro, descrita por Aldous Huxley en Un mundo feliz, todo está subordinado al disfrute. Solo un joven que fue traído de la reserva india, apodado el Salvaje, no puede aceptar esto. William Shakespeare se convierte en su heraldo y consejero. Un joven de piel blanca que era un paria en la tribu vio una vez que “Hay un libro desconocido en el suelo de la habitación. Grueso y de apariencia muy vieja. La unión fue roída por ratones; todo despeinado. Levantó el libro y miró la página del título: Los escritos de William Shakespeare en un volumen.
Desde entonces, Shakespeare se ha convertido en su faro. El salvaje se explica con citas de Shakespeare, vive según las leyes de sus héroes. Por desgracia, en el mundo civilizado, adonde lo llevan, estas leyes se han olvidado durante mucho tiempo, como Shakespeare, de modo que el Salvaje es aún más extraño aquí que en la reserva india.
8. Marcel Proust. "En busca de los perdidos"
Es este trabajo el que más aprecian los inconformistas de la novela "On the Road" de Jack Kerouac. En la literatura alternativa, generalmente les gusta esta combinación: un héroe brutal, un drogadicto, un alcohólico y un cínico, pero tan intelectual: “Sal, no puedo hablar peor que antes, y tengo mucho que contarte, leí y leí este incomparable Proust todo el tiempo, e incluso con mi mente magra retumbé muchas cosas, simplemente no tengo tiempo suficiente para contarte sobre ellos ”...
9. "Sobre la vanidad de todo lo que existe"
Este personaje bastante misantrópico de los libros de Tove Janson sobre los trolls Moomin no se separa de su libro. Pero un día, un mago, cumpliendo el deseo de uno de los héroes, envió mesa festiva con todos los atributos de un amigo ausente. El libro de la rata almizclera también se incluyó en el paquete. El mago compensa al personaje indignado por la pérdida. Pero no del todo correcto.
"Sobre la necesidad de todo lo que existe", decía el Muskrat. - ¡Pero este no es el libro en absoluto! ¡En la mía, se trataba de vanidad! "
10. "Confesiones" de Rousseau
Julien Sorel, hijo campesino demasiado inteligente, también tiene libros favoritos.
“... el miedo a estar en la misma mesa con un sirviente no era en absoluto peculiar a la naturaleza de Julien. Para abrirse camino, habría pasado a otras pruebas. Sacó este disgusto directamente de las Confesiones de Rousseau. Fue el único libro con el que su imaginación le iluminó. La colección de los informes del gran ejército y el "Memorial de Santa Elena": estos son los tres libros que contenían su Corán. Estaba dispuesto a morir por estos tres libros. No creía en ningún otro libro ".
Épicas sobre Ilya Muromets
Héroe Ilya Muromets, hijo de Ivan Timofeevich y Efrosinya Yakovlevna, campesinos del pueblo de Karacharova cerca de Murom. El personaje más popular de las epopeyas, el segundo héroe ruso más fuerte (después de Svyatogor) y el primer superhombre doméstico.
A veces, una persona real se identifica con la épica Ilya de Muromets, el monje Elijah of the Caves, apodado Chobotok, enterrado en el Pechersk Lavra de Kiev y canonizado en 1643.
Años de creación. Siglos XII-XVI
Cual es el punto. Hasta los 33 años, Ilya yacía, destrozado por la parálisis, sobre la estufa de la casa de sus padres, hasta que los peregrinos lo curaron milagrosamente ("kaliks que pasaban"). Habiendo ganado fuerza, estableció la casa de su padre y se fue a Kiev, en el camino tomando prisionero al ladrón Nightingale, que aterrorizaba los alrededores. En Kiev, Ilya Muromets se unió al escuadrón del príncipe Vladimir y encontró al héroe Svyatogor, quien le dio una espada-kladenets y un "poder real" místico. En este episodio, demostró no solo fuerza física, sino también altas cualidades morales, sin responder al coqueteo de la esposa de Svyatogor. Más tarde, Ilya Muromets derrotó a la "gran potencia" cerca de Chernigov, pavimentó la carretera directa de Chernigov a Kiev, inspeccionó las carreteras desde la piedra Alatyr, probó al joven héroe Dobrynya Nikitich, salvó al héroe Mikhail Potyk del cautiverio en el reino sarraceno, derrotó a Idolische, caminó con su escuadrón a Constantinopla, uno derrotó al ejército del rey Kalin.
Ilya Muromets no era ajeno a las simples alegrías humanas: en uno de los episodios épicos, camina por Kiev con "cabezas de taberna", y su hijo Sokolnik nació fuera del matrimonio, lo que luego conduce a una pelea entre padre e hijo.
Qué aspecto tiene. Superhombre. Las epopeyas describen a Ilya Muromets como "un buen tipo remoto y fornido", ¡pelea con un garrote "noventa poods" (1440 kilogramos)!
Por qué está luchando. Ilya Muromets y su escuadrón formulan muy claramente el propósito de su servicio:
“... estar solo por la fe por la patria,
... independiente de la ciudad de Kiev,
... independiente de iglesias para catedrales,
... para cuidar de Prince y Vladimir ".
Pero Ilya Muromets no es solo un estadista, es al mismo tiempo uno de los luchadores más democráticos contra el mal, ya que siempre está dispuesto a luchar "por las viudas, por los huérfanos, por los pobres".
La forma de luchar. Un duelo con el enemigo o una batalla con fuerzas enemigas superiores.
Con que resultado. A pesar de las dificultades causadas por la ventaja numérica del enemigo o la actitud desdeñosa del príncipe Vladimir y los boyardos, invariablemente gana.
Contra lo que está luchando. Contra enemigos internos y externos de Rusia y sus aliados, violadores del orden público, inmigrantes ilegales, invasores y agresores.
"Vida de Protopop Avvakum"
Héroe. El arcipreste Avvakum pasó de ser un sacerdote de aldea a líder de la resistencia a la reforma de la iglesia, el Patriarca Nikon, y se convirtió en uno de los líderes de los Viejos Creyentes, o cismáticos. Avvakum es la primera figura religiosa de esta magnitud, que no solo sufrió por sus creencias, sino que también las describió él mismo.
Años de creación. Alrededor de 1672-1675.
Cual es el punto. Originario de la aldea del Volga, Avvakum desde su juventud se distinguió tanto por la piedad como por la disposición violenta. Después de mudarse a Moscú, participó activamente en las actividades educativas de la iglesia, estaba cerca del zar Alexei Mikhailovich, pero se opuso firmemente a las reformas de la iglesia que llevó a cabo el patriarca Nikon. Con su temperamento característico, Avvakum lideró una feroz lucha contra Nikon, defendiendo el antiguo orden del rito de la iglesia. Avvakum, para nada avergonzado en las expresiones, llevó a cabo actividades públicas y periodísticas, por lo que fue repetidamente a prisión, fue maldecido y expulsado, exiliado a Tobolsk, Transbaikalia, Mezen y Pustozersk. Desde el lugar de su último exilio, continuó escribiendo llamamientos, por lo que fue encarcelado en un "pozo de barro". Tuvo muchos seguidores. Los jerarcas eclesiásticos intentaron persuadir a Habacuc de que abandonara sus "engaños", pero se mantuvo firme y finalmente fue quemado.
Qué aspecto tiene. Uno solo puede adivinar: Habacuc no se describió a sí mismo. Tal vez la forma en que se ve el sacerdote en la pintura de Surikov "Boyarynya Morozova": Feodosia Prokopyevna Morozova fue una fiel seguidora de Avvakum.
Por qué está luchando. Por la limpieza Fe ortodoxa, para la preservación de la tradición.
La forma de luchar. Palabra y obra. Avvakum escribió panfletos acusatorios, pero él personalmente podía golpear a los bufones que entraban al pueblo y romper sus instrumentos musicales. Consideró la autoinmolación como una forma de posible resistencia.
Con que resultado. La predicación apasionada de Avvakum contra la reforma de la iglesia hizo una resistencia masiva a ella, pero él mismo, junto con tres de sus asociados, fue ejecutado en 1682 en Pustozersk.
Contra lo que está luchando. Contra la profanación de la ortodoxia con "novedades heréticas", contra todo lo ajeno, "sabiduría externa", es decir, conocimiento científico, contra entretenimiento. Sospecha de la inminente venida del Anticristo y el reinado del diablo.
"Taras Bulba"
Héroe.“Taras era uno de los viejos coroneles indígenas: fue creado para la ansiedad abusiva y se distinguió por la rudeza franca de su disposición. Entonces la influencia de Polonia ya comenzaba a aparecer sobre la nobleza rusa. Muchos ya adoptaron costumbres polacas, puestas en marcha de lujo, magníficos criados, halcones, cazadores, cenas, patios. A Taras no le gustó. Él amó vida sencilla Kozakov y se peleó con los de sus camaradas que se inclinaban por el lado de Varsovia, llamándolos los sirvientes de los señores polacos. Eternamente inquieto, se consideraba el legítimo defensor de la ortodoxia. Entré arbitrariamente a las aldeas, donde solo se quejaron del acoso a los inquilinos y el aumento de nuevos aranceles sobre el humo. Él mismo con sus cosacos tomó represalias contra ellos y se estableció como regla que en tres casos uno siempre debe tomar el sable, a saber: cuando los comisarios no respetaron a los ancianos en qué y se pararon frente a ellos con sombreros, cuando se burlaron de la ortodoxia y no honraron la ley ancestral y, finalmente, cuando los enemigos eran busurmanes y turcos, contra quienes consideró lícito en todo caso levantar las armas por la gloria del cristianismo ".
Año de creación. La historia se publicó por primera vez en 1835 en la colección "Mirgorod". La edición de 1842, en la que, de hecho, todos leemos Taras Bulba, difiere significativamente de la versión original.
Cual es el punto. A lo largo de su vida, el apuesto cosaco Taras Bulba ha luchado por la liberación de Ucrania de los opresores. Él, el glorioso jefe, no puede soportar la idea de que sus propios hijos, carne de su carne, no sigan su ejemplo. Por eso, Andriy Taras, que traicionó la causa sagrada, mata sin dudarlo. Cuando otro hijo, Ostap, es capturado, nuestro héroe penetra deliberadamente en el corazón del campamento enemigo, pero no para tratar de salvar a su hijo. Su único objetivo es asegurarse de que, bajo tortura, Ostap no muestre cobardía y no renuncie a sus altos ideales. El mismo Taras muere como Juana de Arco, habiendo presentado previamente a la cultura rusa la frase inmortal: "¡No hay vínculos más santos que la camaradería!"
Qué aspecto tiene. Extremadamente pesado y grueso (20 libras, en términos de - 320 kg), ojos sombríos, cejas, bigote y mechón blanco y negro.
Por qué está luchando. Por la liberación de Zaporizhzhya Sich, por la independencia.
La forma de luchar. Hostilidades.
Con que resultado. Con uno deplorable. Todos murieron.
Contra lo que está luchando. Contra los polacos opresores, el yugo extranjero, el despotismo policial, los terratenientes del viejo mundo y los sátrapas de la corte.
"Canción sobre el zar Ivan Vasilievich, un joven oprichnik y atrevido comerciante Kalashnikov"
Héroe. Stepan Paramonovich Kalashnikov, clase mercantil. Comercia en sedas, con diferente éxito. Moskvich. Ortodoxo. Tiene dos hermanos menores. Está casado con la hermosa Alena Dmitrievna, de quien salió toda la historia.
Año de creación. 1838
Cual es el punto. A Lermontov no le gustaba el tema del heroísmo ruso. Escribió poemas románticos sobre nobles, oficiales, chechenos y judíos. Pero fue uno de los primeros en descubrir que el siglo XIX era rico solo en los héroes de su tiempo, pero los héroes de todos los tiempos deben buscarse en el pasado profundo. Allí, en Moscú, Iván el Terrible, y fue encontrado (o mejor dicho, inventado) un héroe con el apellido que ahora habla Kalashnikov. El joven oprichnik Kiribeyevich se enamora de su esposa y la ataca por la noche, persuadiéndola de que se rinda. Al día siguiente, el marido ofendido llama al oprichnik a una pelea a puñetazos y lo mata de un solo golpe. Por el asesinato de su amado guardia y por el hecho de que Kalashnikov se niega a nombrar el motivo de su acto, el zar Ivan Vasilyevich ordena la ejecución del joven comerciante, pero no deja a su viuda e hijos con piedad y cuidado. Tal es la justicia real.
Qué aspecto tiene.
"Sus ojos de halcón están ardiendo,
Mira fijamente al guardia.
Frente a él, se convierte en,
Tira de sus guardamanos,
Endereza sus poderosos hombros ".
Por qué está luchando. Por el honor de mi mujer y mi familia. Los vecinos vieron el ataque de Kiribeyevich a Alena Dmitrievna, y ahora ella no puede aparecer ante la gente honesta. Aunque, al salir a la batalla con el oprichnik, Kalashnikov declara solemnemente que está luchando "por la santa verdad, madre". Pero los héroes a veces se avergüenzan.
La forma de luchar. Lucha a puñetazos fatal. De hecho, un asesinato a plena luz del día frente a miles de testigos.
Con que resultado.
“Y ejecutaron a Stepan Kalashnikov
Muerte feroz y vergonzosa;
Y una cabecita mediocre
Rodé hasta el bloque de cortar en sangre ".
Pero luego también enterraron a Kiribeyevich.
Contra lo que está luchando. El mal en el poema personifica al guardia con un Kiribeyevich patronímico extranjero, e incluso un pariente de Malyuta Skuratov, es decir, un enemigo en la plaza. Kalashnikov lo llama "hijo de Basurman", insinuando la falta de registro de Moscú de su enemigo. Y el primer golpe (también conocido como el último) lo da esta persona de nacionalidad oriental no en la cara del comerciante, sino en la cruz ortodoxa con las reliquias de Kiev que cuelgan del pecho valiente. Le dice a Alena Dmitrievna: "No soy un ladrón, un asesino del bosque, / soy un sirviente de un zar, un zar terrible ..." - es decir, se esconde detrás de la mayor misericordia. Entonces, el acto heroico de Kalashnikov no es más que un asesinato premeditado basado en el odio étnico. Lermontov, que participó él mismo en las campañas del Cáucaso y escribió mucho sobre las guerras con los chechenos, el tema de "Moscú para los moscovitas" en su aspecto anti-Basurman estaba cerca.
Héroe de Danko. Se desconoce la biografía.
“En los viejos tiempos, solo la gente vivía en el mundo, bosques impenetrables rodeaban los campamentos de estas personas por tres lados, y en el cuarto, había una estepa. Eran gente divertida, fuerte y valiente ... Danko es una de esas personas ... "
Año de creación. El cuento "Old Woman Izergil" se publicó por primera vez en la "Samarskaya Gazeta" en 1895.
Cual es el punto. Danko es el fruto de la fantasía incontrolable de esa anciana Izergil, de la que lleva el nombre del cuento de Gorky. Una sensual anciana de Besarabia con un rico pasado cuenta una hermosa leyenda: durante la época de Ona, se llevó a cabo una redistribución de la propiedad, se produjo un enfrentamiento entre dos tribus. No queriendo permanecer en el territorio ocupado, una de las tribus se internó en el bosque, pero allí la gente sufrió una depresión masiva, porque "nada, ni el trabajo, ni la mujer, agota los cuerpos y las almas de las personas como agotan los pensamientos melancólicos". ellos." En un momento crítico, Danko no permitió que su gente se inclinara ante los conquistadores, sino que se ofreció a seguirlo en una dirección desconocida.
Qué aspecto tiene.“Danko ... un joven apuesto. Los hermosos son siempre valientes ".
Por qué está luchando. Ve a saber. Para salir del bosque y así garantizar la libertad de su gente. Dónde están las garantías de que la libertad es exactamente donde terminará el bosque, no está claro.
La forma de luchar. Una operación fisiológica desagradable, que indica una personalidad masoquista. Autodesmembramiento.
Con que resultado. Con dualismo. Salí del bosque, pero morí allí mismo. La burla sofisticada de tu propio cuerpo no pasa en vano. El héroe no recibió gratitud por su hazaña: su corazón, que había sido arrancado de su pecho con su propia mano, fue pisoteado por el talón desalmado de alguien.
Contra lo que está luchando. Contra la colaboración, el compromiso y el servilismo ante los conquistadores.
Corpus de textos, desde "Diamantes para la dictadura del proletariado" hasta "Bomba para el presidente", la más importante de las novelas: "Diecisiete momentos de primavera"
Héroe. Vsevolod Vladimirovich Vladimirov, alias Maxim Maksimovich Isaev, alias Max Otto von Stirlitz, alias Estilitz, Bolsen, Brunn. Un empleado del servicio de prensa del gobierno de Kolchak, un chekista clandestino, oficial de inteligencia, profesor de historia, exponiendo la conspiración de los seguidores del nazismo.
Años de creación. Las novelas sobre el coronel Isaev se crearon durante 24 años, desde 1965 hasta 1989.
Cual es el punto. En 1921, el chekista Vladimirov libera Lejano Oriente de los restos del Ejército Blanco. En 1927, decidieron enviarlo a Europa; fue entonces cuando nació la leyenda del aristócrata alemán Max Otto von Stirlitz. En 1944, salva a Cracovia de la destrucción ayudando al grupo del Mayor Whirlwind. Al final de la guerra, se le encomendó la misión más importante: interrumpir las negociaciones por separado entre Alemania y Occidente. En Berlín, el héroe está haciendo su difícil trabajo, salvando al mismo tiempo al operador de radio Kat, el final de la guerra ya está cerca y el Tercer Reich se derrumba con la canción de Marika Reck “Seventeen Moments of April”. En 1945, Stirlitz recibió el título de Héroe de la Unión Soviética.
Qué aspecto tiene. De las características partidistas de un miembro del NSDAP desde 1933, von Stirlitz, Standartenfuehrer SS (VI Departamento de la RSHA): “Un verdadero ario. Carácter: nórdico, dueño de sí mismo. Mantiene buenas relaciones con sus compañeros de trabajo. Cumple su deber oficial de manera impecable. Despiadado con los enemigos del Reich. Excelente atleta: campeón de tenis de Berlín. Único; no se notó en las conexiones que lo desacreditaron. Premiado con los premios del Führer y agradecimiento del Reichsfuehrer SS ... "
Por qué está luchando. Por la victoria del comunismo. Es desagradable admitir esto ante mí mismo, pero en algunas situaciones, para la patria, para Stalin.
La forma de luchar. Inteligencia y espionaje, a veces método deductivo, ingenio, habilidad-disfraz.
Con que resultado. Por un lado, salva a todos los que lo necesitan y realiza con éxito actividades subversivas; revela redes secretas de agentes secretos y derrota al principal enemigo: el jefe de la Gestapo Müller. Sin embargo, el país soviético, por cuyo honor y victoria lucha, agradece a su héroe a su manera: en 1947, él, que acababa de llegar a la Unión en un barco de motor soviético, fue arrestado y, por orden de Stalin, su esposa. y su hijo fueron fusilados. Stirlitz sale de prisión solo después de la muerte de Beria.
Contra lo que está luchando. Contra blancos, fascistas españoles, nazis alemanes y todos los enemigos de la URSS.
Héroe Nikolai Stepanovich Gumilev, poeta simbolista, superhombre, conquistador, miembro de la Quinta Orden de Roma, gobernante Historia soviética y el intrépido asesino de dragones.
Año de creación. 1997
Cual es el punto. Nikolai Gumilyov no recibió un disparo en 1921 en las mazmorras de la Cheka. Fue salvado de la ejecución por Jacob Wilhelmovich (o James William Bruce), un representante de la orden secreta de la Quinta Roma, creada en el siglo XIII. Habiendo adquirido el don de la inmortalidad y el poder, Gumilyov recorre la historia del siglo XX, dejando generosamente sus huellas en ella. Acuesta a Marilyn Monroe, al mismo tiempo construye pollos para Agatha Christie, le da valiosos consejos a Ian Fleming, comienza un duelo con Mayakovsky por absurdo de carácter y, dejando su frío cadáver en Lubyansky Passage, huye, dejando a la policía y a los estudiosos literarios. para componer una versión del suicidio. Participa en el congreso de escritores y se engancha con xerion, una droga mágica basada en sangre de dragón que otorga a los miembros de la orden la inmortalidad. Todo estaría bien: los problemas comienzan más tarde, cuando las fuerzas del dragón malvado comienzan a amenazar no solo al mundo en general, sino también a la familia Gumilyov: su esposa Annushka y su hijo Stepa.
Por qué está luchando. Primero, por bondad y belleza, luego ya no está a la altura de las grandes ideas, simplemente salva a su esposa e hijo.
La forma de luchar. Gumilyov participa en una cantidad impensable de batallas y batallas, posee técnicas de combate cuerpo a cuerpo y todo tipo de armas de fuego. Es cierto que para lograr un juego de manos especial, valentía, omnipotencia, invulnerabilidad e incluso la inmortalidad, tiene que lanzar a Xerion.
Con que resultado. Nadie lo sabe. La novela "Mira a los ojos de los monstruos" termina sin dar respuesta a esta candente pregunta. Todas las secuelas de la novela (tanto "La peste hiperbórea" como "La marcha del Eclesiastés"), en primer lugar, son mucho menos reconocidas por los fanáticos de Lazarchuk - Uspensky, y en segundo lugar, y esto es lo más importante, también lo hacen no ofrecer pistas al lector.
Contra lo que está luchando. Habiendo aprendido sobre las causas reales de los desastres que han caído sobre el mundo en el siglo XX, está luchando principalmente con estas desgracias. En otras palabras, con la civilización de los dinosaurios malvados.
"Vasily Terkin"
Héroe. Vasily Terkin, soldado de reserva, soldado de infantería. Originario de cerca de Smolensk. Soltero, sin hijos. Tiene un premio por la totalidad de las hazañas.
Años de creación. 1941–1945
Cual es el punto. Contrariamente a la creencia popular, la necesidad de un héroe así apareció incluso antes de la Gran Guerra patria... Tvardovsky inventó a Terkin durante la campaña finlandesa, donde él, junto con los Pulkins, Mushkins, Protirkins y otros personajes de los feuilleton de los periódicos, luchó con los finlandeses blancos por su patria. Así que en 1941 Terkin ingresó como un luchador experimentado. En 1943, Tvardovsky estaba cansado de su héroe insumergible y estaba a punto de enviarlo a la jubilación debido a su lesión, pero las cartas de los lectores devolvieron a Terkin al frente, donde pasó dos años más, fue herido y rodeado tres veces, recapturado alto y bajas alturas, lideró combates en los pantanos, liberando pueblos, tomando Berlín e incluso hablando con la Muerte. Su ingenio simple pero chispeante invariablemente lo salvó de enemigos y censores, pero las chicas definitivamente no se sintieron atraídas por él. Tvardovsky incluso se dirigió a los lectores con un llamado a amar a su héroe, así como así, desde el corazón. Aún así, los héroes soviéticos no poseen la habilidad de James Bond.
Qué aspecto tiene. Dotado de belleza No era excelente, Ni alto, ni tan pequeño, Pero un héroe es un héroe.
Por qué está luchando. Por la causa de la paz por el bien de la vida en la tierra, es decir, su tarea, como cualquier soldado-libertador, es global. El mismo Terkin está seguro de que está luchando "por Rusia, por el pueblo / Y por todo en el mundo", pero a veces, por si acaso, menciona al régimen soviético, pase lo que pase.
La forma de luchar. En la guerra, como sabes, cualquier medio es bueno, por eso se usa todo: un tanque, una ametralladora, un cuchillo, una cuchara de madera, puños, dientes, vodka, el poder de persuasión, una broma, una canción, un acordeón. ...
Con que resultado... Varias veces estuvo al borde de la muerte. Se suponía que iba a recibir una medalla, pero debido a un error tipográfico en la lista, el premio nunca encontró un héroe.
Pero los imitadores lo encontraron: al final de la guerra, casi todas las empresas tenían su propio "Terkin", y en algunos - y dos.
Contra lo que está luchando. Primero contra los finlandeses, luego contra los nazis, a veces contra la muerte. De hecho, se pidió a Terkin que luchara contra los estados de ánimo depresivos en el frente, lo que hizo con éxito.
Una serie de historias de detectives sobre Anastasia Kamenskaya.
Heroína. Nastya Kamenskaya, comandante del MUR, el mejor analista de Petrovka, brillante operativo, investigando crímenes graves a la manera de Miss Marple y Hercule Poirot.
Años de creación. 1992–2006
Cual es el punto. El trabajo de un operativo presupone una vida cotidiana difícil (la primera prueba de ello es la serie de televisión Streets of Broken Lanterns). Pero es difícil para Nastya Kamenskaya correr por la ciudad y atrapar bandidos en callejones oscuros: es vaga, débil de salud y ama la paz más que cualquier otra cosa. Debido a esto, periódicamente tiene dificultades en las relaciones con el liderazgo. Solo su primer jefe y maestro, apodado Kolobok, creía en sus habilidades analíticas sin límites; otros tienen que demostrar que es mejor investigando crímenes sangrientos, sentada en una oficina, tomando café y analizando, analizando.
Qué aspecto tiene. Alto, delgado, rubio, rasgos inexpresivos. Nunca usa cosméticos, prefiere ropa discreta y cómoda.
Por qué está luchando. Definitivamente no por un modesto salario de policía: al saber cinco idiomas extranjeros y tener algunas conexiones, Nastya puede dejar Petrovka en cualquier momento, pero no lo hace. Resulta que está luchando por el triunfo de la ley y el orden.
La forma de luchar. En primer lugar, analítica. Pero a veces Nastya tiene que cambiar sus hábitos y salir al camino de la guerra por su cuenta. En este caso, se utilizan las habilidades de actuación, el arte de la reencarnación y el encanto femenino.
Con que resultado. La mayoría de las veces, con brillantes: criminales expuestos, atrapados, castigados. Pero en casos raros, algunos de ellos logran esconderse, y luego Nastya no duerme por la noche, fuma un cigarrillo tras otro, se vuelve loco e intenta aceptar la injusticia de la vida. Sin embargo, hasta ahora hay finales claramente más exitosas.
Contra lo que está luchando. Contra el crimen.
Una serie de novelas sobre Erast Fandorin
Héroe. Erast Petrovich Fandorin, noble, hijo de un pequeño terrateniente que perdió la fortuna de su familia jugando a las cartas. Comenzó su carrera en la policía de detectives con el rango de registrador colegiado, logró visitar la guerra ruso-turca de 1877-1878, sirvió en el cuerpo diplomático en Japón y provocó el desagrado de Nicolás II. Ascendió al rango de consejero de estado y dimitió. Detective privado y consultor de varias personas influyentes desde 1892. Fenomenalmente exitoso en todo, especialmente en el juego. Único. Tiene varios hijos y otros descendientes.
Años de creación. 1998–2006
Cual es el punto. El cambio de siglo XX - XXI volvió a ser una era que busca héroes en el pasado. Akunin encontró a su defensor de los débiles y oprimidos en el valiente siglo XIX, pero en esa esfera profesional que se está volviendo especialmente popular en este momento: en los servicios especiales. De todos los esfuerzos estilísticos de Akunin, Fandorin es el más encantador y, por lo tanto, tenaz. Su biografía comienza en 1856, la acción de la última novela se remonta a 1905 y el final de la historia aún no se ha escrito, por lo que siempre se pueden esperar nuevos logros de Erast Petrovich. Aunque Akunin, como Tvardovsky antes, ha estado tratando desde 2000 de poner fin a su héroe y escribir la última novela sobre él. La coronación se subtitula La última de las novelas; El amante de la muerte y el amante de la muerte, escritos después de ella, se publicaron como un bono, pero luego quedó claro que los lectores de Fandorin no lo dejarían ir tan fácilmente. La gente necesita, la gente necesita un detective elegante que sepa idiomas y disfrute de un gran éxito con las mujeres. ¡No todos los "policías", de hecho!
Qué aspecto tiene.“Era un joven muy lindo, de cabello negro (del cual estaba secretamente orgulloso) y ojos azules (ay, sería mejor también negros), bastante alto, de piel blanca y un rubor maldito e indestructible en sus mejillas. " Después de la desgracia vivida, su apariencia adquiere un detalle intrigante para las damas: el whisky canoso.
Por qué está luchando. Por una monarquía ilustrada, orden y legalidad. Fandorin sueña con una nueva Rusia, ennoblecida a la manera japonesa, con leyes firme y razonablemente establecidas y su escrupulosa ejecución. Sobre Rusia, que no pasó por la Rusia-Japonesa y la Primera Guerra Mundial, la revolución y la guerra civil. Es decir, sobre Rusia, que podría haber sido si tuviéramos suficiente suerte y sentido común constrúyelo.
La forma de luchar. Una combinación de método deductivo, técnicas de meditación y artes marciales japonesas con una suerte casi mística. Por cierto, también existe el amor de mujer, que Fandorin usa en todos los sentidos.
Con que resultado. Como sabemos, la Rusia con la que sueña Fandorin no sucedió. Entonces, globalmente, sufre una aplastante derrota. Y también en las pequeñas cosas: aquellos a quienes intenta salvar con mayor frecuencia mueren, y los criminales nunca van a la cárcel (mueren, o pagan en la corte, o simplemente desaparecen). Sin embargo, el propio Fandorin permanece invariablemente vivo, al igual que la esperanza del triunfo final de la justicia.
Contra lo que está luchando. Contra la monarquía no ilustrada, los bombarderos revolucionarios, los nihilistas y el caos social y político que puede llegar a Rusia en cualquier momento. En el camino, tiene que luchar contra la burocracia, la corrupción en las más altas esferas del poder, los tontos, los caminos y los delincuentes comunes.
Ilustraciones: Maria Sosnina
